Dötz a tamaño real

9 abril, 2011 § 3 comentarios

Una breve entrevista a quien se encarga de revivir las grandes criaturas que poblaron la tierra hace millones de años.

Dötz, reencarnación de los grandes ilustradores que dibujaban las viejas laminas de Billiken y Anteojito, deja todo de lado para convertir las paredes de la calle en un verdadero museo de dinosaurios tamaño real. He aquí sus palabras.

Salud.

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Según decías en el documental Ciudad camaleón, empezaste en el 98/99 haciendo graffiti en La Pampa, usabas otros seudónimos para esta disciplina (hem)… que estilo hacías para escribir tus letras?

En realidad comencé escribiendo con aerosol mis iniciales por toda la ciudad (santa rosa, la pampa) varios años antes, sin saber lo que era el graffiti, en ese momento y lugar no había medios como internet o revistas especializadas; con el tiempo fui notando en las películas donde las escenas se desarrollaban en el Bronx o lugares similares todos los muros pintados con letras de todos colores y algún que otro personaje, las tomas pasaban muy rápido y no podía ver los graffitis detalladamente, asique con la poca información que tenía comencé a hacer algunos bocetos…
el primero que hice lo firme como Gastón, pero las letras decían “vegetal” que era el nombre de mi primer banda de hip hop, el estilo era bubbles letters, pero en realidad en esa época no sabia un carajo! Jajajja. Después cambie mi seudónimo por “gas one” y empecé a probar con otros estilos como el wild stye o el block letters.
A principios de 2001 me fui a vivir a mardel para estudiar diseño industrial, ahí conocí muchos graffiteros con los que armamos dos crews: A.R.A (arte rebelde acciona) y S.D.P (sobredosis de pintura). Con ellos pintamos y taggeamos a morir por toda la feliz..
En el 2006 empecé con las paste up y stencil, pero con otro seudónimo, Dötz, vamos a ver cuánto me dura éste! jajajaj

Por qué usas pintura latex, rodillos y pinceles luego de hacer graffiti?

Después de lo del 2001 los precios de las latas se empezaron a ir al carajo de a poco, asique con mis compas de crew nos empezamos a enroscar para conseguir mejores precios (siempre de pésima calidad, nunca un montana!) Íbamos a un corralón donde nos los dejaban a 4 pesos cada uno, eso sí, algunos ni andaban. También conseguimos una pinturería que había fundido en la que uno de sus empleados nos vendía el stock que les había quedado a muy bajo precio pero en grandes cantidades, asique hacíamos vaquita y repartíamos.
Después se nos agotaron los recursos y acudimos al látex y a la cal para fondear, y tirar los trazos con aerosol, y bueno así de a poco se fue dando la transición…

Volverás a hacer graffiti?

Obvio! Hace poco me compre mis primeros montana en un viaje que hice a baires para pintar… todavía no los estreno! Pero estoy planeando hacer uno este fin de semana…

Cual es el contenido de tu arte? (si hay intención de comunicar algo, o dar significado, o una practica para alcanzar niveles estéticos solamente)

No hay contenido, solo pinto porque me gusta, es como una terapia, y ahora también podría decir que es una actividad física, porque cuando termino quedo hecho bosta! jaja

Qué hay con los dinos, es parte del gigantismo del arte contemporáneo en gral o simple gusto? viene la era de los insectos?

Los dinos siempre me gustaron, desde chico… hace poco más de un año estaba pintando una feria americana en la galería caracol y me pidieron un t-rex, la idea me re cebó, y un par de días después pinte uno en la calle, y desp otro, y otro, y otro, y así sucesivamente….Se podría decir que se viene la era de los insectos, pero también tengo varios reptiles, aves y mamíferos por pintar…

Cual es tu influencia mas notable? (en estilo, como el superflat, el Lowbrow etc)

Podría decir que el lowbrow…

En cuanto al estilo de tu obra, crees estar llegando a tierra firme o esa búsqueda todavía es motor de tus pintadas?

Creo que el estilo siempre muta, estoy contento con lo que estoy haciendo ahora, pero me gusta la búsqueda, sobre todo en las técnicas.

Que te mueve a hacer street A hoy?
Lo mismo que me movió desde el principio, que cada vez más personas puedan ver lo que hago.

Algunas  fotos fueron sacadas del flickr de Dötz donde se encuentra toda su obra en Mendoza y otras partes del globo.

Entrevista a FormatBrain

5 febrero, 2011 § 2 comentarios

Aunque nunca pense en esto al crear este blog, me rindo ante la oportunidad de desentrañar preguntas que siempre me hago y me gustaría hacer a los artistas callejeros locales.  Con  esto se inaugura una nueva categoría.

Sin hacer introducción, acá van  8 preguntas a alguien con experiencias de aquí y allá y que se mueve por los caminos del diseño, la ilustración y el arte pop contemporáneo.  Con el fin de percibir un poquito mas sobre el pensar y sentir de este  artista. Los dejo  con grandes respuestas de Formatbrain.

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Viajaste por muchos países de Europa y esto claramente marcó tu estilo, pero la mayoría de artistas que te influencian son norteamericanos, que te gusta más? Europa, norte américa o japón

Creo que de cada artista que me gusta o me influencia saco algo para aplicar en mi estilo, igualmente no tengo un estilo definido y siempre voy mutando y cambiando hasta encontrar algo en donde me sienta cómodo y pueda expresar lo que quiero, así que de cada lugar saco algo que me gusta y descarto lo que no, creo que ahora ya no importa de donde vengan los artistas sino lo que tienen para ofrecer, ahora estoy viendo muchas cosas de europa del este que me parecen alucinantes, como los intereskni , o de brasil como bruno9li o los gemelos, o en buenos aires con jazz y ever que son muy grosos.

Que llego primero a tus ojos, el Superflat o el Lowbrow?

Creo que lo primero que me gustó fue el Kawaii, y empecé haciendo personajes vectoriales, después fui conociendo artistas como Baseman o Biskup que me hicieron ver el lowbrow y aprender de ese movimiento artístico, luego vi exposiciones de bruno9li y me volví loco, pero como siempre lo que hago cambia de estilo prefiero no encasillarme en nada, creo que eso está metido en mi formación de diseñador gráfico donde no podes mostrar tu estilo personal a la hora de diseñar para un cliente, entonces siempre estás creando diseños nuevos, con esto me pasa lo mismo.

Qué contenido tiene tu arte callejero?

Ninguno, solamente expreso una idea o algún mensaje simple, estúpido o algún chiste que se me ocurrió en un asado, no trato de bajar línea ni de meter ningún contenido, solamente me divierto y paso el rato con amigos, para expresar un mensaje coherente tengo mi trabajo de todos los días. Pintar en la calle es mi forma de no hacer diseño y de acercame más a lo surrealista y sin sentido.

Hay claras diferencias en ser influenciado con un estilo y tomar cosas de ese estilo o hacerse afin…
como es el trato con tu genio para ser cada vez mas legítimo  y con qué recursos intentás aportar algo al estilo Lowbrow?

Siempre trato de encontrar algo que me guste, me sienta cómodo y que sea rápido de realizar, los recursos que repito son los personajes, a veces aparecen solos y bien definidos y otras aparecen en un fondo caótico lleno de colores, siempre trato de poner colores a lo que hago, creo que es la forma de transmitir un mensaje con más connotaciones que lo que da el blanco y negro.

Por que no hay acción dentro de tu estilo street, dicho de otra manera por que no hay un situación planteada, tu interés se mueve mas por la resolución grafica?

Creo que si, pienso más en lo estético que en el sentido, siempre odio que me pregunten “qué significa eso?”, por eso cada vez trato de hacer cosas más absurdas. Mi trabajo diario me obliga a comunicar mensajes coherentes y cuando pinto quiero alejarme de eso, no quiero comunicar nada ni contar ninguna historia, voy, pinto y me voy.

Esto es una constante en estos estilos, o por lo menos mas común, en todos los artistas con este corte,
los personajes en una pose fotogénica, por que crees que se da asi, tan pasifico, tan naif?

Puede ser porque nos centramos en el personaje y nada más, sin querer contar ninguna historia detrás del mismo, o porque no se nos ocurre esa historia y el personaje ya dice algo y con eso basta, me parece increíble ver los personajes de Friends with You que están resueltos con 4 líneas y tienen tanta expresión, esa simplificación de las cosas y que te produzcan tanto me gusta, me parece que no hace falta más que eso para apreciar una obra.

Estas pensando en incluir otras técnicas que no sean el pintura, pincel y marker ahora que estas en un nuevo proyecto con Fede Calandria?

Si, de hecho para eso lo estamos armando, para despegarnos de nuestros estilos y crear cosas nuevas, aprender nuevas técnicas y experimentar con todo, aerosoles, pasteups, stencil, lo que sea.

Qué pensas del movimento local? hacia donde crees que va…me acaban de llamar del Diario Vox Populi y me preguntan que paso con el stencil… vos que responderías, es por cuestión de afinidad con la técnica o los grandes murales pop son solo una moda?

Creo que el movimiento local va en ascenso, como pasa en todos lados, esto acá en Mendoza está empezando y también seamos conscientes que acá las cosas se ponen de moda, pero el problema del street art es que es un vicio, así que se pueden poner de moda los estilos o los mensajes pero la gente va a seguir pintando y evolucionando, aparte ahora el street art está en auge en todo el mundo, no está pasando acá solamente, creo que tiene un futuro muy interesante, ya que las obras están en la calle, no hay que ir a un museo a verlas, se disfrutan caminando o en bici, y eso lo asimila el que sabe de arte y el que no tiene ni idea, así que esto va a crecer y queda pintar mucho, por lo menos hasta que aparezcan las ordenanzas municipales y lo prohiban hay que aprovechar el momento.
En cuanto al stencil, no es una técnica que me guste mucho, me parece que se agota rápidamente, y que tenés poca libertad, prefiero ir a chorrear paredes y ver que pasa, los stencils quedan como más estáticos, aunque son efectivos a la hora de pintar rápidamente para que no te lleven preso, jejejeje. Disfruto más de un gran mural, veo que el artista se adapta al muro y crea obras incluyendo el muro y usando la estructura para su obra, cada muro tiene una textura, una estructura y una superficie diferente, es como una batalla entre el muro y vos.

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Gracias FB por las respuestas y el tiempo dedicado.

Para ver más de sus trabajos esta es su web:

http://www.formatbrain.com.ar/

Salud

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